L’essentiel à retenir : la collection Guillochage Main Sơn Mài fusionne l’art ancestral de la laque vietnamienne à l’artisanat italien du guillochage à la main. J’adore ce mélange où chaque cadran, travaillé à la main pendant des heures, devient une œuvre unique grâce à des feuilles d’argent pur et au travail du guillochage. Pour cette collection Awake en profite pour proposer une nouveau boîtier !
Après nous avoir présenter la laque vietmanienne sous différent aspect, la maison horlogère française Awake continue de nous proposer sa vision des métiers d’arts avec cette fois-ci un mélange entre cette tradition asiatique et une plus européenne et très présente dans la haute horlogerie, celle du guillochage main !
Pourtant, ce n’est pas en Suisse, mais en Italie que la marque est allée chercher cet artisan en ce rendant chez l’atelier Renzetti. Ce dernier utilise des machines à rose du XIXe siècle pour sculpter le métal avec une précision que seul le geste manuel peut atteindre. C’est cette rigueur historique qui rencontre aujourd’hui la douceur de la laque vietnamienne pour donner naissance à la collection Awake Guillochage.
Pourtant, marier deux artisanats aussi opposés géographiquement sans perdre leur âme est un véritable défi technique. Je vous propose de découvrir comment cette fusion entre l’acier gravé et la sève naturelle redéfinit l’esthétique de la marque, et on va faire le point sur ces garde-temps d’exception.
Awake Guillochage : l’alliance inédite entre l’Italie et le Vietnam
La collection Awake Sơn Mài réunit le guillochage main de l’atelier italien Renzetti et la laque vietnamienne traditionnelle. Ces trois éditions limitées à 200 exemplaires intègrent un calibre La Joux-Perret G101. Cette fusion technique repose sur une collaboration géographique précise entre l’Europe et l’Asie.
J’ai été bluffé par la rencontre entre l’atelier italien Renzetti et les maîtres laqueurs de Hanoï, tout cela grâce à Awake. Le résultat est un dialogue sincère entre deux mondes artisanaux d’exception.
Le métal est sculpté grâce à des machines manuelles en Italie et ensuite, la sève du Rhus Verniciflua est appliquée avec patience au Vietnam.
Cette union crée une profondeur visuelle unique qui m’a tapé dans l’œil.
Le guillochage main : quand le geste humain sculpte la matière
Mais au-delà de la philosophie, c’est la rigueur technique de l’exécution qui définit cette collection, notamment à travers l’usage de machines centenaires.
L’héritage Renzetti et les machines historiques
Thibaut et Lilian, les fondateurs d’Awake, sont allés dénicher l’atelier Renzetti en Italie et plus précisement à Awake. Ils utilisent des tours à ligne droite et des tours à guilloché datant du XIXe siècle. C’est un patrimoine technique exceptionnel.
Leur lignée artisanale remonte à Peter Carl Fabergé, c’est à dire au tournant du XIXe et XXe siècle et ce savoir-faire s’est ensuite perpétué à travers les décennies. Le burin va sculpter le métal avec une précision chirurgicale, ce qui est assez bluffant. L’artisan contrôle tout manuellement, sans aucune assistance moderne.
La différence concrète entre main et machine
On sent vraiment la vibration humaine face à la froideur du numérique. Le guillochage manuel crée des sillons aux micro-variations subtiles et il permet aussi d’avoir des formes plus inédites qu’avec un tour numérique.
Pourquoi j’adore ça ? Aucune pièce n’est identique à une autren ce qui leurs donnent un charme unique. C’est la signature de l’artisanat d’excellence face à la production de masse.
Le rendu visuel est d’ailleurs assez exceptionnel, car il capte la lumière différemment. Cela donne un éclat organique que les machines CNC ne peuvent pas reproduire.
Trois éditions limitées inspirées par les reflets du ciel
Cette base métallique sculptée sert de canevas aux pigments naturels du Vietnam pour illustrer des phénomènes célestes. On retrouve donc trois cadrans différents aux couleurs de laque différentes, mais aussi aux techniques de guillochage qui varient.
- La Sunset : avec son motif drapé-moiré, cela rappelle vraiment les ondulations marines au crépuscule. Le travail de laque dure environ quinze heures par cadran. C’est un processus long et minutieux.
- La Alba : elle arbore un motif hélicoïdal dynamique. Il symbolise l’énergie d’un soleil levant incandescent. Les dégradés de rose et bleu naissent de polissages successifs très précis.
- La Borealis : le motif est ici rayonant et ses lignes fluides imitent les voiles lumineux nocturnes. C’est un travail d’orfèvre réalisé sur un tour traditionnel historique.
Ma préférence de mon côté va à la Borealis, même si j’apprécie aussi la beaucoup l’Alba.
Dans tout les cas, si elle vous intéresse, il faudra se dépécher, car il s’agit d’une version limitée à 200 exemplaires par référence et le tout pour un prix français de 3 180 euros.
Un boîtier de 38 mm et une mécanique suisse de haut vol
En plus de proposer un nouveau métier d’Art sur ce cadran, le nouvelle montre arrive avec pas mal de nouveautés, car Awake a revu son architecture technique avec un nouveau boîtier et un nouveau logo.
Le nouveau boîtier de 38 mm m’a tapé dans l’œil avec ses cornes et ses carrures retravaillés, un beau mélange entre les surfaces brossé et poli et des proportions sont plus fines (l’ancien faisait 39 mm) et équilibrées. Cela rend la montre plus élégante, même si l’ancienne était déjà très belle.
Petite nouveauté aussi, c’est le nouveau design du logo avec une typo qui change et l’utilisation de l’italique, ce qui rend tout de suite ce dernier plus élégant.
Au niveau des bracelets, il vous faudra compter sur les bracelets Jean Rousseau en Alcantara. Ils sont disponibles en vert, violet ou orange. Et gros plus, la nouvelle boucle Fitwell M1 permet un micro-réglage précis.
